人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。
饮酒教学反思篇一
这节课的反思：
1、老师上起来很轻松，充分调动了学生自主学习的积极性，团结的.力量，竞争的意识。
2、这班学生素质高，发言积极。
3、之所以没有讲完，我想前面的内容浪费时间太长了，在作者简介方面，学生能直接回答，不需要讨论，这是之一，之二呢？我暂时还没答案。
4、品诗是本节课的重点，悟诗是难点，没有突出出来，有些失败。备课还不充分吧！5、因为有考试这根弦，所以有些面面俱到。
饮酒教学反思篇二
学生学习古诗，往往不知从何入手，更不知用什么方法去学习。为了解决这一难题，我根据新课标对学生学习古诗的要求并结合自己的教学经验，将这一节课的教学设定为“目标导学”课。我认真研究文本后，把本节课的学习目标设定为“五个会”，即会朗读、会理解、会欣赏、会背诵、会默写。这样的目标即全面又简要。更值得欣喜的是，这样的目标，学生更易于执行与记忆，它为整节课的学习定下了科学的基调。
整节课，我都十分注意了语文基础知识的教学与落实。在“会朗读、会理解”的层面上，我指导学生学习了古今字词的读音差异，如“荷花”与“荷锄”中“荷”等字的读音，也指导学生理解了古诗字词的意思，如“荒秽”等字词。园句的意思。在“会背诵、会默写”层面上，我注重了学生对知识的积累训练。这些教学环节的成功进行，使学生的古诗知识得到了进一步的丰富。
我在引导学生进行目标式学习的过程中，注重了考察学生的记忆能力、自学能力、朗读能力、理解能力、赏析能力、表达能力等多种能力进行了针对性的训练，学生在完成这些任务的过程中，从他们的课堂表现来看，他们的这些能力确实得到了提高。
教学中，我把诗歌中的语言美、意境美等的欣赏作为教学中的重要环节，在这一环节的学习中，学生能积极主动地参与其中，他们在品析中得到了情感的体验。
这一节课，虽然有效地完成了教学任务，学生的学习也比较积极主动，但课堂容量少了一些，比如拓展阅读虽然有了安排，但远远做得不到位；诗歌的相关习题也没进行专门的训练；对于诗人当时的田园生活场景想象的训练时间也过少等。这些缺失值得我认真思考与改进。
这一节课虽然已成为过去，但是，我会从这一节课中汲取经验与教训，在自己的教学实践中不断反思，不断改进，不断进步。
饮酒教学反思篇三
1、教学导入富于诗意，略有创意。我把个人对李白的理解与解读作为切入点，制造氛围，激发学生的阅读向往和激情。
2、教学环节简明流畅，清晰适用。我用课堂生成提升阅读教学，培养学生的领悟能力和理性精神，努力实现课堂教学的“三维”目标。
3、运用“联读”的方法引导学生读古诗，让学生在短时间内有较大的信息输入，先从大体上感知，然后运用在课堂上得到的阅读经验去阅读李白的其他诗歌，从而丰富学生的阅读体验，能更深入地与作者对话，与自己对话。
4、这堂课的不足之处在于：教师在导入之后没有照顾到学生已经具有的阅读热情，没有给机会展示、交流他们在预习时自己获得的阅读体验。在具体的阅读实践活动中，教师也没有充分发挥学生的主体作用，只在被任务驱使，为环节所困，过多考虑教学的形式，因而学生的活动甚少，这是新课堂之大忌。总之，“联读”是一种尝试，理论支撑不够，实践经验也缺乏，课堂就显得力不从心。
饮酒行路难教学反思范例八对于引读环节我原来的设置是繁琐的讲解，结果占用了学生朗读和赏析的时间。后来我采用引读的方式，设置问题导入想讲的诗句，然后采用追问和感情朗读的方式帮助学生理解诗人情感。如这首诗的教学中我主要提了如下几个问题“朋友为李白饯行的酒宴是否丰盛，从哪两句诗可以看出来？”“面对酒宴，李白有何举动，从中可看出李白的心情如何？”“苦闷彷徨之余诗人想起了两个历史故事，哪两句诗引用了这两个历史故事？故事中的两个人物有什么共同点？李白为什么引用这两个故事？”，教师简洁引读、“乘胜”追问，学生或脱口而出，或短暂思考，或自行商量，课堂呈现出自然、活泼、节奏明快，我似乎听到学生的思维在拔节长高。
饮酒教学反思篇四
仅仅接触吟诵几个月的时间，对其抱有极大的敬畏态度，虽然明知才疏学浅，却志不敢已，所以决定试验。
在两个多月的教学实验中，在和同组老师与吟诵专家的不断交流中，我明确了一个问题：吟诵是一种教学手段，在我看来是必要的教学古诗的手段。也就是说，它不是学习的目的，是为了达到目的而实行的一种方法。只是在我看来它是必要的方法。
在初中阶段，教学古诗的目的，在我看来首先是要让学生背诵、默写，这是底线。进而理解诗歌表现的情怀，这是难点。最后，能用准确的形式表现出诗歌的情怀，以此最终达到修身的目的，这是高标准要求。而吟诵，是助于达到这三个目的的最有效的方法。
从背诵这一点上来看。让学生了解平仄的知识，掌握诗歌的诵读方法，也就了解了诗歌的基本韵律。长久的在这样的习惯下诵读，既是符合了中国古诗的基本诵读方法，也能够领会诗歌的基本创作规律，调理了思维，自然易于记忆和背诵。如果采用吟唱(不等同于唱歌)的方法，加以简单的旋律，则给背诵带来了美妙的享受之感，更利于记忆。
在这节课上，师生一同诵读，诵读加吟诵的遍数达到十几回，在下课前，全班都可以流畅地背诵出全诗。并且在强调个别字的书写后，三分之二的学生可以做到当堂默写准确无误。这是一首50个字的诗歌，当堂达到这个效果不能算简单，应该感谢吟诵的保驾护航。
背诵默写，还仅仅是学习诗歌的第一步。理解诗意才是教学的难点。我们从诗人选取的形象入手分析诗歌，是一种常见的方法。无论是西方的诗歌研究还是中国古代诗话也大都是如此分析的。只是，古人在诗歌教学中确实是使用吟诵的方式的，老先生给学生做吟诵示范(往往三遍)，已达到正音识字以及理解的目的。我们今天的古诗教学当然是不能完全复制古代的教学模式的。但是我们该反思一千多年来的教学的科学之处，介入中国的方式来教中国的文学。这里面一个很重要的科学之处就在于：诗人创作的时候是用吟诵的方式创作的，所以我们不用吟诵的方式来讲解只怕会谬之千里。
其实不仅仅有开闭口音的问题，还有入声字的使用，声调的运用等等。把这些内容引进讲解诗歌的课堂，与内容的分析相结合，两条腿走路，才可以让学生更好的理解诗歌的内涵。所以我说，吟诵是打开古诗理解大门的一把钥匙。
让我们再回到《饮酒》，用吟诵的方法解读一遍。诗歌使用an这个韵脚(魏晋时期还没有平水韵，古体诗歌中所谓的韵脚多是诗人自发的行为所至)，有悠远开阔又抒情的感觉，这个韵在发音的时候经历从开口到闭口的过程，最后用鼻音抒发感情。诗歌中有很多字都用了这个韵腹。如：喧、远、偏、然、见、南、山、还、辨、言。这些字奠定了诗歌的情感基调，悠远开阔，情感绵长。诵读的时候应夸张一些，努力体会。按照后来诞生的平水韵来看，诗歌的入声字很少，只有开篇的“结”，结尾的“欲”，中间的“菊”、“日夕”四个字。入声字少决定了诗歌吟诵时的流畅，而入声字的出现能给诗歌错落有致的感觉。诗人在诗歌的一句中第一个字使用入声字，往往是要强调第二个字，或本句后面的内容。如“结”庐在人境，诗人开篇就要强调，我的屋子是盖在有人之境的。这样能更好地引出后面的内容。最后一句的欲辨已忘言。欲字是入声字，也是为了强调“辨”，但已忘言。洒脱之感自然流露。“采菊东篱下”，因有入声字，诵读起来稍有停顿，与后一句对比明显，后一句则连贯流畅。能令人感觉到诗人采菊的动作很随意，很简短，而瞭望南山的动作却很享受很漫长。诗人陶醉在山景中的感觉也就出来了。“山气日夕佳”，有两个入声字，与后一句“飞鸟相与还”对比明显，可见诗人强调飞鸟的归还是山间淡雅美丽的景色，也有暗示自己是“羁鸟”，想回到自己熟识的“旧林”中的意思。从开口音闭口音来看，前四句以闭口音为主，诗歌在“起”的部分，向世人表达自己归隐的特点，只有在本部分结束时的“远”“偏”二字特意用了开口音，可以强调自己心离尘嚣，无论何地都会感到偏远的特点。中间四句是本诗的重点，诗人描述自己所处的山间景色之美，来展示自己的美好生活，来表达自己的志向。所以大量使用开口音，采、东、下、悠、然、见、南、山、佳、鸟、相、还。诗歌的悠远开阔之感，诗人的享受自然的情怀就都能很好的展现出来了。诗歌结尾的两句，前一句闭口音为主，后一句开口音为主，对比明显，又强调了最后的“欲辨已忘言”，让诗歌的延伸之感和诗人的洒脱之感明显的现象出来。吟诵时，注意音韵的表现，开口音与闭口音的对比，有入声字与无入声字诗句的对比，诗歌的感觉就能很好的表现出来了。
我所授课的班级已经在这届公开课前具备了开口音闭口音的基本知识，入声字的基本知识，了解了古体诗、近体诗的区别，也学会了几种吟诵调。所以我能设置“初感知”的环节。我们在古诗文课堂上往往设置初读感知的课堂环节，而学生往往是初读过后没有感知的。因为他并不知道如何感知。当我用《早发白帝城》和《村居》来作为例子提醒学生的时候，学生都知道我在启发他们用什么方法去感知(这两首诗歌都使用十五删韵，都是用an作为韵腹)。所以学生很快的说出了诗歌的感情基调。而当我问学生诗歌哪一部分应该是重点，哪一部分最能表现诗人的情怀的时候，他们找到了开口音聚集的部分。这都能说明吟诵教学是可行的，并且是可取的。
最后，当学生理解了诗人的情怀之后，我们该教会学生如何传达这种情感，如何与诗人尽可能零距离的结合，神交。诗歌赏析是种不错的做法。用语言文字来表现当然是很好的。而声音呢?孟子说：“发于声，而后喻。”我们该教学生如何用他的声音来表现他对诗歌的理解。朗诵自然是一直以来的做法。只是这个源自于西方的做法放到中国诗歌上并不能完全表现中国诗歌的味道。因为朗诵的断句是依据语义的，往往在声音上有轻重之分。而中国的吟诵是根据声音的节拍，平仄的变化等有长短区别，高低区别的，并且在吟唱的时候可以将开口音闭口音很夸张的表现，将感情借助旋律来表达。这样才能更好的传达诗人的情感。
我们是从吟唱《归园田居》开始的，算是一种复习，也算是一番导入。学生通过吟唱再次感悟陶渊明的情怀，在吟唱道“衣沾不足惜，但使愿无违”的时候努力的吟唱出是人的骄傲与坚定。这有助于更好的理解《饮酒》。在整节课上，学生一遍遍的诵读，一遍遍的吟唱，逐渐将诗歌所要表现的情感很好的传达出来。这节课上最后一个男孩子的吟诵将本节课的气氛带到了高潮，他始终闭着眼睛，不由自主的摇头晃脑，声音的长短变化，高低变化都表现得非常好。他投入到了诗歌的意境中，并且用吟诵的方式将诗歌的`意境很好地传达了出来。事实上，大多数孩子在公开课上比较紧张，平时课上，更多的孩子们表现得更好。我们也不定期举行一些吟诵展示课，学生会设置情境，带有表演性质地进行吟诵，很努力地去穿越时空，与古人做精神结合。
将吟诵带入课堂，作为一种教学手段，是可行的。只不过现在仍处于研究状态，很多问题还有待于研究。但是，恢复中国的方式来教中国的诗歌，价值与现行教学法结合，达到现代教学所设定的教学目的，总不至于是条错误的道路。我想，假以时日，人们会逐渐的发现这是条必然的道路。
饮酒教学反思篇五
忐忑中，《饮酒（其二）》的录课终于上完了，这节课的导入环节，我采取了和以往不一样的开端，截取了武亦姝在《中国诗词大会总决赛》上关于“陶渊明”的视频，里边有武亦姝的答题情况和评委对陶渊明的评价环节。视频的导入成功地激发了孩子们的学习兴趣。
接着就是诵读环节，这里我设计了学生个人读、学生评价、老师点拨指导、听录音范读、学生齐读等环节，让学生在诵读中感受经典，品读经典。这个环节，觉得自己对学生朗诵的指导还是浮于表面，应该在情感投入及重读处再加以一定指导。
再就是品读田园诗环节。先是考查学生对诗词意思的把握，我设计了让学生从谈自己喜欢的诗句入手，说明喜欢某一句的原因，孩子们一般能围绕所看到的田园风光、诗人等入手，从课堂上孩子们的反应来看，辨析的还是挺不错的，现场气氛热烈。从看到的再上升到感受，让学生们思考诗歌反映出的诗人的心声，得出心声为“诗人厌倦官场的虚伪与腐败，决心归隐田园，追求恬静闲适的生活方式和淡泊名利的高尚情怀”。探讨陶渊明之所以选择归隐田园的原因，这里设置插入了陶渊明的生平经历。
从学一首诗到学一类诗，这是我这节课的主推。于是我让学生回顾了陶渊明其他的田园作品，从内容、主题、语言三方面归纳陶诗的风格特点。学生在回答这一部分的时候，虽然不够全面，但是基本的点能回答到，基本在预想当中。接着，我们探寻记忆中的其他田园诗人，孩子们印象比较深刻的当属王维和孟浩然，继而小组进行讨论，讨论他们归隐田园的原因，孩子基本能联系诗人当时的遭遇谈归隐的原因。
最后，是我们的拓展延伸环节，让学生在优美的配乐中进行“心中的田园”的小练笔，再在课堂上进行分享。
纵观整节课堂算是比较流畅，但如何充分地调动学生的积极性，激发他们的兴趣等，这些都非一日之功，路漫漫其修远兮，需要我自己不断地去改进，以获得更大的进步。