高三诗歌鉴赏如何读懂诗歌教案(精选8篇)

中班教案的编写需要考虑到幼儿的身心发展特点和教学目标。以下是一些针对不同年龄段幼儿的教案示例，供大家参考和借鉴。

高三诗歌鉴赏如何读懂诗歌教案篇一

一、托物言志型．咏史型鉴赏题要答出“表层”及“深层”两方面。

表面上看，是对某物及某个历史人物的感叹，而实际上往往表达自身的某种情感。在回答这类问题时，既要答出表层意思，也要答出深层意思。

示例：

题榴花

五月榴花照眼明，

枝间时见于初成。

可怜此地无车马，

颠倒苍苔落绛英。

后两句表达怎样的感情？

【解析】从表层（榴花）及深层（自身）组织答案。

答案：表达了作者对美丽的榴花无人观赏的慨叹，并借此抒发自己怀才不遇的无限感叹。

二、炼字型的鉴赏题要答三步。

常见到这样的问题：“这一联中最生动传神的是什么字？为什么？”或者：“某字历来为人所称道，你认为它好在哪里？”对这类题，作答时，不要孤立地只读该字，要放在句中，并结合全诗的意境来分析。具体说，要答三步：(1)解释该字在句中的含义。(2)展开联想把该字放入原句中描述景象。(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。

示例：

南浦别

白居易

南浦凄凄别，

西风袅袅秋。

一看肠一断，

好去莫回头；

【解析】按三个步骤组织答案。

答案：同意。看，在诗中指回望（此步骤一）。离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象（此步骤二）。只一“看”字，就淋漓尽致地表现了离别的酸楚（此步骤三）。

三、意境类鉴赏题要答三步。

问题：“这首诗歌营造了一个怎样的意境氛围？表达了作者怎样的思想感情？”或者问：“这首诗歌为我们展现了一幅怎样的画面？表达了诗人什么样的思想？”有时也这样问：“这首诗歌描写了什么样的景物？抒发了诗人怎样的情怀？”

解答这类问题时，要从三个部分作答，即描摹诗歌图景——概括意境特点——剖析作者思想。

第一部分，考生应该用自己的语言把诗歌所营造的意境描摹出来。这里有两个要点：一是用自己的语言，切忌直接引用；二是要描摹出主要的景物，不必每句、每个景物都写到，但要写到大部分的、主要的景物，语言力求优美。

第二部分，考生在描摹出图景后，用一句简练的话语概括这些景物所营造的情境和氛围，或幽静、或萧瑟、或生机勃勃、或孤清冷寂。

第三部分，根据这首诗歌情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。

考生在解答此类问题时常见的失误有三点：一是描摹景物时采用直译的方法，变描摹为翻译。二是考生往往着重于“思与境谐、情景相融”的正衬模式，而忽略了一些诗歌通过景物来反衬思想感情，造成成思想理解的错误。在这种情况下，应多从诗人的生平、抱负或标题注释等来思考，避免出错。三是硬套某些术语，不结合诗句本身的内容分析。

示例：

山居秋瞑

王维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

作者在这首诗中营造了怎样的一种意境？这种意境表现了作者怎样的理想？

【解析】按三步组织答案。

答案：山雨初霁，万物一新，初秋的傍晚，幽清明净，清泉淙淙，翠竹成林。月下青松，水中碧莲，是空山秋天恬静幽美的景象（此第一步）。作者通过塑造这样一种幽静深寂的意境，反映了诗人对安静淳朴生活的`向往和对污浊官场的厌恶（此第二步）。诗中以物芳而明志洁，以人和而望政通。泉水、青松、碧莲，可以说是诗人高尚情操的写照，也是对诗人理想境界的烘托（此第三步）。

四，语言鉴赏题要答三步

这类题要分三步来答：(1)用一两个词准确点明语言特色。(2)用诗中有关语句具体分析这种特色。(3)指出表现了作者怎样的感情。

示例：

春怨

打起黄莺儿，

莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，

不得到辽西。

请分析此诗的语言特色。

【解析】按上述三步组织答案。

答案：此诗语言特点是清新自然，口语化（此第一步）。“黄莺儿”是儿化音，显出女子的纯真娇憨。“啼时惊妾梦，不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己得见丈夫的美梦（此第二步）。这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情（此第三步）。

五．关健字词赏析题要答两步。

有这样的问题：“某词是全诗关键，为什么？”针对这类题，首先要有这样的认识，即：古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成全诗的线索、全诗的感情基调、全诗的思想，抓住这个词来命题往往能以小见大，测出考生对全诗的把握程度。

具体而言，要从以下几步来回答：(1)该词对突出主旨所起的作用。(2)从该词在诗中结构上所起的作用考虑。示例：

春夜洛城闻笛

李白

谁家玉笛暗飞声，

散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，

何人不起故园情？

“折柳”二字是全诗的关键，“折柳”寓意是什么？你是否同意“关键”之说？为什么？

【解析】从主旨与结构两方面作答。

答案：“折柳”的寓意是“惜别怀远”，而诗歌的主旨正是思乡之情（此第一步）。这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的（此第二步）。可见，“折柳”是全诗的关键。

六、表现手法类鉴赏题要答三步。

常常见到这样的题目：“请分析这首诗的表瑰技巧（或艺术手法，或表现手法），诗人是怎样抒发自己情感的？有何效果？”或者直接问：“该诗用了什么表现手法？”要准确解答这类题，必须熟悉常用的一些表现手法。

示例：

早行

陈与义

露侵驼褐晓寒轻，

星斗阑干分外明。

寂寞小桥和梦过，

睹田深处草虫鸣。

注：“驼褐”指兽毛制成的衣服。

此诗主要用了什么表现手法？有何效果？

【解柿】按“什么手法”、“如何运用”、“效果如何”三步组织答案。

答案：主要用了反衬手法（此第一步）。天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草虫呜”反衬出环境的寂静（此第二步）。两处反衬都突出了诗人出行之早，心中由漂泊引起的孤独寂寞（此第三步）。

高三诗歌鉴赏如何读懂诗歌教案篇二

古诗题经常会考某个字全诗中起到了什么作用，是什么意思?在回答这类问题时，首先要肯定这个字用的好，然后再回答好在哪里，具体说这个字妙在什么地方，比用哪个字更好，更传神、更形象，更能表达作者的感情，抒发作者的情感，同时还可以翻译一下原句，还原一下场景。

古诗鉴赏意境题怎么答

当遇到要求回答这首诗渲染了怎样的氛围、营造了何种意境时，最常用的回答方式就是情景交融、寓情于景，这也是套话，然后再背一些诗歌鉴赏术语，并结合古诗的意思，展开想象，去具体分析一下。在回答这类题目时，最好是在读懂全诗的前提下，否在可能会离题万里。

某两句诗好在哪里如何答

面对这类问题，一般是要求对这首古诗比较了解，最起码是能翻译的通古诗的意思，知道主要讲的是是什么，表达了什么主旨，然后再去具体了解某句话的意思以及在全诗中所起的作用。

在读诗时，可以先看作者、诗下注释，这样能帮助我们了解大概的背景，同时读诗还要学会抓住诗眼，快速了解主题。读懂大意后，就要分析首联、颔联、颈联、尾联分别有什么作用，再去根据写景或者抒情去区分好在哪里。

高考诗歌语言特色及技巧

语言主要就是简练、对仗工整、诙谐幽默、哲理性强等等，不同诗人的语言风格是不同的，这个要看具体诗歌，因情况而定。而技巧则主要是针对表达方式说的，常见的有比喻、拟人、夸张、对比、虚实结合等。

高三诗歌鉴赏如何读懂诗歌教案篇三

高三诗歌鉴赏如何读懂诗歌教案篇四

一、读标题，抓关键信息

诗词歌赋这类题标题是很重要的，毕竟标题当中一般都包含关键信息，对于解题很有帮助。有的是包含了时间、地点，有的也蕴含某种情感。例如《秋思》这首诗当中，就表达一种惆怅的思想感情。而在《晓出净慈寺送林子方》这首诗中，就包含了时间，以及内容送别。如果考生答题的时候，抓到了这些关键信息，答题的方向也会更加的准确。因此，考生答题一定要仔细的分析标题，不要错过得分点。

二、仔细的品一品注释

诗词当中一般是少不了注释的，而注释的作用就是让考生更好的理解整首诗。具体来说，注释一方面是为了解释难点，另一方面就是交代诗词的历史背景。考生答题的时候就不能放过这些答题的细节，要去细细的品读注释。说不定结合注释分析诗词，考生会更清楚诗词的内容以及所表达的情感。

三、分析作者的经历和写作风格

作者写的每首诗都是有感而作的，其中会有作者的写作风格以及自身的经历。因而，考生在评析诗词的时候，就可以结合作者的经历和风格来分析整首诗。例如，杜甫自身经历过贬官，他做的诗也会有仕途不畅，抑郁不得志的情感，再结合他的风格是沉郁顿挫的，考生答题的时候就有明确的方向了。而其他的诗人，例如李清照是属于婉约派的，因而她的风格就是曲折委婉的。考生在答题的时候，只要分清每个诗人的写作风格，了解他们的经历，答题就简单了。

四、全面分析，仔细分析整首诗

考生在解答这类题的时候，不仅对于关键句要去分析，对于每一句的意思和情感也要去分析，也就是全面分析，仔细分析整首诗。一般首尾句都是起到抒情和画龙点睛的作用的，中间的诗句大部分是描写内容。考生站在整体上分析每一句，就能理解全诗的意思了。

高考语文各种题型的复习战略

一、实用类题型的解答策略

这种题型一般会涉及四个文体，分别是新闻、传记、科普、报告。每年出现的文体也都会有差别，今年科普类和新闻类文章出现的机率会比较高，考生可以往这个方向复习，多去熟悉常考的题型以及解答思维的角度。以新闻类文章出题的角度来说，考生可以从新闻数据运用的方面，人称叙述的方面，采访过程再现的方面，现场情景再现的方面等等这几个方面来回答问题。

二、文学类题型的解答技巧

这类题型出题的方式都是比较固定的，就是小说类阅读题型。题型固定也就意味着考生平时这类题做到也比较多，但好多考生仍然拿不了高分。究其原因，也就是考生没有掌握做题的精髓。以环境描写的作用为例，考生要从四个方面解题，分别是环境本身这个方面，人物塑造方面，情节结构方面，小说主题方面。以人物塑造这个方面为例，可以是表现人物的身份、地位，也可以是烘托人物的心情，又或者是暗示人物的命运。考生如果把这四个方面回答到位了，拿高分就不成问题了。

三、论述类题型的解答办法

这类题型是相对于简单的，考生只要掌握的答题的要领，不用多长时间就解答出来了，不仅节省时间，准确率也高。解答这类题型有三个办法，第一个就是注意区分已然、或然、可能、不仅、必要条件这些条件词汇。第二个就是高度注意范围词，例如绝对、片面这些词，发现这些词考生只要找到原文对比，就能排除错误答案了。第三个方法就是考生要区分逻辑关系，例如并列关系、因果关系、递进关系、转折关系等等，这些都是答题的关键。总之考生掌握答题的要领，就能很快的解题了。

高考语文题型如何把握技巧

一、积累是解题的基础

考生要想答好题，首先基础就要打牢固，也就是要多多积累基础知识。语文的题目涉及到文言文、诗词的解析以及阅读文章的解析，那考生平时就多去看一下文言文，如果不太懂就多去看一下注释，梳理梳理文章的意思。另外考生也可以借助一些书籍，例如文言文精读的书籍，来加深自己的理解，拓展自己的思维，积累一些素材。考生在积累这些知识的时候，都可以用摘抄本记录下来，以防自己忘记。

二、开放性题型的回答技巧

这类题型通常都没有标准答案，考生回答的言之有理即可得分。但是为了拿到高分，考生还是需要讲究技巧的。考生在回答这类题型的时候，就先得把诗句的意思翻译一遍，再去分析句子要表达的情感，一般是结合诗人的背景来分析的。通常是为了表达失意不得志，壮志未酬或者是思乡之情的。做好这两步，考生相应的做个总结就可以，一般分数不会低。反之，如果考生没有按照步骤一步步答题，那回答的思维逻辑也就不清晰了，很可能会少些了答题的要点，从而丢分或者是拿低分。因而考生要讲究技巧，规范自己的答题，这样得分率也会更高。

三、写作的备考技巧

语文最后一道题就是作文题了，如果考生写作能力强，也能与一般的考生拉开蛮大的差距。那考生就不能忽略写作，平时也要锻炼自己的写作能力。而作文题材一般都是议论文，那考生就要多些议论文。而议论文一般都是三段论，每一段需要一个论点，以及相应的例子。那考生在写每一段的时候，就要按照规范去写。同时每一段的例子跟论点都要鲜明，要一眼能让人看的出来，阐述的时候也要简言意骇，不要长篇大论。

高三诗歌鉴赏如何读懂诗歌教案篇五

鉴赏诗歌表达技巧(苏教版高三教学总结)

商遗人

诗歌表达技巧

表达技巧是指作者在塑造形象、创造意境、表达思想感情时所采取的特殊的表现手法。它的含义非常广泛，既可以包括各种修辞手法、表达方式的使用，也包括各类表现手法和艺术构思上的巧妙使用。

对表达技巧的鉴赏，就是辨识诗歌中所使用的修辞手法、表达方式、表现手法或艺术构思，分析其本身的艺术效果，评价其对表现诗人的思想感情所起到的作用。

（一）表达方式：

古典诗词中常用的表达方式有：叙述、议论、抒情、描写。考查的重点是抒情和描写。其中，抒情可分直抒胸臆（直接抒情）、间接抒情(手法常是借景抒情、情景交融、托物言志等)。

借景抒情或情景交融。诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，m天风雨下西楼。”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”

间接抒情。指借景抒情（寓情于景，情景交融），借物抒情及借物喻人（托物言志，象征手法）如韩愈的《春雪》“新年都未有芳华，二月初惊见草芽。白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。”借庭中飞雪表达诗人盼望春天的焦急心情。又如刘禹锡的《浪淘沙》“莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始得金。”借大浪淘沙来表现诗人虽多次遭到降职和放逐，但仍充满必胜信心的乐观精神。

直接抒情。即直抒胸臆的方法。如李贺的“男儿何不带吴钩，收取关山五十州。请君暂上凌烟阁，若个诗书万户侯。”直抒胸臆，将自己渴望为国效力，建功立业的意愿表达出来。李益的《江南曲》“嫁与瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿。”将闺中妇女那由热切盼望至深切失望直到怨恨的心路历程表露出来。

诗人写诗来表达他的思想情感。为了达到这个目的，他需要写景--自然界的或周围的景，来引起情，把情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，他就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣。这样的诗就写得好，能动人。

（二）结构形式：

诗歌的结构形式，常见的首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、卒章显志，过渡、铺垫、伏笔等。

（三）修辞手法：

常用的修辞方式如比喻、对偶、拟人、夸张、设问、反问、借代、铺陈、反复、互文等，还要注意古典诗歌中常常运用到的赋比兴、象征等手法等等。如陶渊明“人生无根蒂，飘如陌上尘”的比喻，慨叹生之无常。李白“白发三千丈”的夸张则表现自己的愁苦心情，刘禹锡“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，用对偶表现世界蓬蓬勃勃的向前发展。崔颢的“君家住何处？妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。”少女的诚挚坦率，热情爽朗，内心爱慕却又羞涩的形象跃然纸上。

比喻能将抽象化为具体，能将无形化为有形。例如写“愁”：李后主云“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”以江水写愁，则使人想见愁意之漫长。

夸张就是为了突出和强调某种事物或事物的某种特征，借助于想象，对它进行夸大或缩小，以引人注目，烘托气氛，增强联想，给人启示。如陆游《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：“三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”诗中的“三万里”“五千仞”“上摩天”“泪尽”都是夸张，正是这些夸张描写，把诗人对祖国的热爱，对苟且偷安、不去收复失地的求和派的愤懑，以及对遗民遭受的苦难的深切同情，表现得淋漓尽致。

拟人即把物人格化，可以使描绘生动形象，表意更加丰富。如刘颁《新晴》：“青苔满地初晴后，绿树无人昼梦余。唯有南风旧相识，偷开门户又翻书。”诗中将“南风”人格化，通过一系列动作描写，表现了久雨初晴后作者宁静恬适的心情，以及对南风“恶作剧”的亲切喜爱之情。

对比的运用，可以把不同的人物，不同的生活现象，不同的思想感情，区别得更加鲜明。使美者更美，丑者更丑。如梅尧臣《陶者》：“陶尽门前土，屋上无片瓦。十指不沾泥，鳞鳞居大厦。”全诗通过陶者和富家的强烈鲜明的对比，深刻地揭露了封建社会制度的极端不合理，表达了诗人对劳苦人民的深切同情。

（四）表现手法：

通常的表现手法有：对照、衬托、渲染、烘托、用典、铺垫、象征、动静结合、虚实相生、借景抒情、情景交融、借古抒怀、借古讽今、托物言志、以乐景写哀情、以哀景写乐情等。

托物言志指诗人借自然界中的某物自身具有的特征，来表达某种志向或情感，诗中的物带有了人格化的色彩。如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”此诗以梅自喻，运用了托物言志的手法，表现了作者要像梅花那样的高洁、淡雅，不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。

渲染本是一种国画技法，一般是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面更为突出。用于艺术创作，就是从正面着意描写。如赵师秀的《约客》中以“家家雨”“处处蛙”渲染一种气氛，衬托夜的深和夜的静。

烘托本是国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。如王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”诗中写到了花落、月出、鸟鸣这些动的景物，既使画面显得富有生机而不枯寂，同时又通过动，更加突出了春涧的寂静；“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”也是以喧闹来衬静。《琵琶行》中反复出现的月光，就分别烘托了琵琶声的美妙动听，引人入胜和人物的凄凉、孤独、悲伤等心情。

动和静，艺术创作中离不开动态描写和静态描写，或以动衬静，或以静衬动，或一动一静，相辅相成。

用典是借用典故，援引史实，使诗歌语言更精练，内容更丰富，表达更生动，更含蓄，收到言简意赅耐人寻味的效果，进一步增强作品的表现力和感受染力。如李商隐的《锦瑟》，辛弃疾的《永遇乐京口北固亭怀古》等作品。

借景抒情，即诗人把自身所要抒发的情感、表达的思想寄寓在景物之中，通过描写景物予以抒发。如杜甫的《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”全诗抒发了羁旅异乡的感慨，诗人借清新美好的春光景色的描写，透露出了思归的感伤，以乐景写哀情，别具韵致。

对照又称对比，就是把对立的事物（或景，或境，或人，或情），前后相叙，以增强艺术效果的表现手法。比如，张继的《枫桥夜泊》。诗的一、二句中，霜天、残月是冷色，江枫、渔火是暖色，这是色彩的`对照。这一对照营造出了一种孤寂的意境。从而达到了情景交融的抒情效果。

虚和实，虚实结合的写法，可以使作品结构更加紧凑、形象更加鲜明。如杨万里《晓出净慈寺送林子方》：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”诗中前两句泛说西湖六月的风光自有特色，是虚写；后两句描写满湖莲叶荷花在朝阳的辉映下，无边无际的碧绿和艳红和谐地搭配着，是实写。全诗虚实相生，收到相得益彰的效果。虚实是相对的，有者为实，无者为虚，客观为实，主观为虚，有据为实，假托为虚，具体为实，抽象为虚，显者为实，隐者为虚，有行为实，徒言为虚，当前为实，未来为虚，已知为实，未知为虚，动为实，静为虚等等。如“天街小雨润如酥”是实，“天街夜色凉如水”则是虚。“一行白鹭上青天”是实，而“疑是银河落九天”则是虚。“望长城内外，唯余莽莽，大河上下，顿失滔滔。”是实景，而“须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。”是虚景。

要注意的是：诗歌的表现手法，如托物言志，借景抒情，借古喻今，直抒胸臆，烘托对比，象征比喻，动静结合，虚实相生是近年高考的热点。尤其要明白，诗歌中写景一定为写情，咏物一定为言志（抒情），咏古一定为喻今。诗中的景、物一定要蕴含作者的情与志，只要从诗人所咏的“古”联系到诗人所处的“今”，便可把握诗歌的深层含义。

重点介绍：虚与实

在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，如书上所言，有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。

首先，介绍一下诗歌中的“虚”。

具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：

1、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。

2、已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。再如苏轼的《念奴娇赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”再现了火烧赤壁这一史实。显然不是发生在眼前，故也是虚景。

3、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。在《西厢记长亭送别》中崔莺莺送别张生唱词很多是设想的未来之境。

再看看诗歌中的“实”。

在中国画中，实是指图画中笔画细致丰富的地方。而在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”等。

“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。

虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。例如姜夔《扬州慢》中的虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

虚景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出的中心的。如欧阳修的《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙实虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。

（五）检测练习

一、分析下列诗句中运用的主要艺术用法

1、桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠王伦》)

2、朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。(李白《早发白帝城》)

3、花间一壶洒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。(李白《月下独酌》)

4、国破山河在，城春草木深。(杜甫《春望》)

5、余幼好此奇服兮，年既老而不衰。带长铗之陆离兮，冠切云之崔嵬。被明月兮宝璐，(屈原《涉江》)

6、吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。(李贺《李凭箜篌引》)

7、两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。(杜甫《绝句》)

8、江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。(杜甫《漫成一首》)

9、独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。(王维《九月九日忆山东兄弟》)

10、山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。(刘禹锡《石头城》)

二、阅读下面诗词，回答问题。

1、阅读下面的一首诗，回答诗后的问题。

白梅（王冕）

冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。

忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。

本诗运用的主要表现手法及作用是什么？试分点加以简要分析。

2、阅读下面的一首诗，回答诗后的问题。

兰溪棹歌（戴叔伦）

凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。

兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。

试分析这首诗中“动静结合”的手法。

3、阅读下面的一支小令，回答后面的问题

清江引秋怀（张可久）

西风信来家万里，问我归期未？雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。

试分析这首诗中景与情的关系。

4、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

秋思（张籍）

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

这首诗写法上最突出的特点是什么?试简要分析。

5、阅读下面一首唐诗，回答诗后的问题

寒食（孟云卿）

二月江南花满枝，他乡寒食远堪悲。

贫居往往无烟火，不独明朝为子推。

试从景情关系的角度简要分析诗中“满”字在表情达意方面的作用？

6、阅读下面一首宋词，然后回答问题。

武陵春（李清照）

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。

“载不动、许多愁”历来为人所称道，这一句好在哪里？请结合全词简要赏析。

高三诗歌鉴赏如何读懂诗歌教案篇六

诗歌鉴赏分类示范(苏教版高三教学总结)

商遗人

五、分类示范

诗歌的内容大致分为这样几类：送别诗、写景诗、咏史诗、咏物诗等。下面就以最常见的送别诗、写景诗来示范。

（一）送别诗

古人由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄多年，再会难期，因而古人更重离别。士大夫们送别，不光是备酒饯行，折柳相送，还常常写诗送给行者（送别），或留给居者（留别），所以，表达离愁别绪是古代诗歌常见的一种主题。

这类诗歌大多缠绵凄切，充满感伤情调，如柳永的《雨霖铃》。这类诗歌在艺术手法上大多是采用寓情于景，情景交融的抒情方式，也借助于想象、联想塑造形象。以婉约派词人、诗人写的较多。

关于送别诗的作法，《诗法家数》曾作过如下归纳：“第一联叙题意趣；第二联合说人事，或叙别，或议论；第三联合说景，或带思慕之情，或说事；第四联合说何时再会，或嘱托，或期望。于中二联或倒乱并说亦可，但不可重复，须有次第。末句要有理警，意味渊永为佳。”

例、阅读下面诗歌，回答问题。

（一）送杜十四之江南（孟浩然）

荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。

日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。

1．这首诗中的“渺茫”一词在诗中有什么含义？（包含着作者怎样的心情？）

答：“渺茫”一词包含着复杂的情感，从字面上来看它似是形容春江上烟波浩淼，雨雾蒙蒙，其实是写诗人心中的茫然，写出诗人送别友人时的怅然若失。

2．诗歌的三、四句在表达技巧上有什么特点？

答：第三句故设一问，造成转折之势，为下句抒情作准备；结尾一句既抒发了离情，又不流于直露，余味深长，言有尽而意无穷。

（二）送魏万之京（李颀）

朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。

鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。

关城树色催寒近，御衣砧声向晚多。

莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。

注：离歌：离别之歌。关城：潼关、函谷关。御苑：皇家的宫苑。砧声：捣制寒衣的声音。

答：“微霜”“鸿雁”点出了送别时深秋时节萧瑟的气氛，从中表达出诗人送别的悲愁难抑，黯然神伤的情绪。

2．尾联用什么艺术手法表达出怎样的思想内容？

答：尾联直抒胸臆，以长者的口吻表达了对魏万的劝勉：莫把长安当作行乐之地而虚度大好时光。这是一般送别诗最常见的做法。

（三）送友人（李白）

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

注：“萧萧班马”出自《诗经》。班马：离群之马。

1．首联用什么词语勾勒出怎样的送别环境？

答：用“青山”、“白水”青白相间，色彩明丽；“横”字勾勒出青山的静态，“绕”描画出白水的动态，描摹出一幅青山秀丽的送别图景。

2．颈联用怎样的艺术手法表达出作者什么样的思想感情？

答：颈联两句是很工整的对偶；又巧妙地用“浮云”“落日”作比，“浮云”比友人的行踪不定、任意东西；“落日”比自己象落日不肯离开大地一样对朋友依依惜别的心情。

（二）写景诗

古代诗人经常游览山水、写景言志，写景诗在中国古代诗歌中占了较大的比例。

一般来说，写景诗往往塑造形象，或者勾勒意境，或者用衬托、对比的'手法，或者寓情于景、情景交融，或者用白描手法，或托物言志；诗的中间两联往往对仗工整，诗的语言特点：明快、清新、简洁、质朴。

例、阅读下面的诗歌，回答问题。

（一）枫桥夜泊（张继）

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

1．在诗中作者写哪几种景物？这些景物有什么特征？

答：月落、鸟啼、霜满天、江边的枫树、渔火、寒山寺，特征：秋夜幽寂清冷。

2．通过景物的描写，表达了作者怎样的思想感情？

答：写出羁旅者孤孑清寥、愁绪满怀的情感。

（二）山居秋暝（王维）

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下鱼舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

1．作者在这首诗中塑造了怎样的一种意境？

答：山雨初霁，万物一新；初秋的傍晚，幽清明净。清泉淙淙、翠竹成林、月下青松、水中碧莲，是空山秋天恬静幽美的景象。

2．这种意境中表现了作者怎样的理想？

答：通过诗一般景物的描写，反映了诗人过安静淳朴生活的理想和对污浊官场的厌恶。诗中以物芳而明志洁，以人和而望政通。泉水、青松、翠竹、青莲，可以说是诗人高尚情操的写照，也是为诗人理想境界的环境烘托。

（三）绝句（杜甫）

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

1．写出这首诗歌的艺术手法。

答：诗中有画，本诗是极富诗情画意的佳作；对仗工整，又自然流畅，毫无雕琢。

2．这首诗歌表现出春天怎样的特征？

答：写出初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的景象。

（四）滁州西涧（韦应物）

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，夜渡无人舟自横。

1、这首诗用了什么手法？表现出诗人怎样的情怀？

答：这首诗运用了托物言志的手法；也有人认为运用了比兴的手法。诗的前两句写自己独爱自甘寂寞的涧边幽草，却无意于黄莺，表现出诗人恬淡的胸襟；而夜渡无人，水急舟横的景象里，蕴涵着一种不得其位、不得其用的无奈而忧伤的情怀。

（五）兰溪棹歌（戴叔伦）

凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。

兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。

答：勾勒出月色秀朗、溪水清澈的兰溪山色，朦胧飘渺，使人如同坠如仙境。

答：写出渔民欣快欢畅之情，整个画面使人感到兰溪山水充满着蓬勃生机。

（六）题义公禅房（孟浩然）

义公习禅寂，结宇依空林。

户外一峰秀，阶前众壑深。

夕阳连雨足，空翠落庭阴。

看取莲花净，方知不染心。

1．这首诗所描写的景物具有怎样的特征？

答：山谷秀美、山峦清净、空气清新、和润阴凉、自然幽雅。

2．这首诗的语言特征怎样？

答：表现自然明快、词句清谈秀丽。

高三诗歌鉴赏如何读懂诗歌教案篇七

一、常用诗句来激发学生读诗的兴趣

古诗词鉴赏的复习更要激发学生兴趣。话说三遍不好听，要吸引学生，惟有增加趣味性。兴趣是最好的老师。于是我非常注重培养学生对古诗词的兴趣，我会经常在课堂上引用一些诗词名句，如学习李清照的《醉阴花》时，我便引用柳永的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”来诠释；有时课前活动时有些女生胆小羞涩，在同学们的一再鼓励下才会走上讲台，我就说真是“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”啊，一旦讲到人的奉献精神时，我又常常说“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”；讲到父母之爱时就“儿行千里母担忧，母行千里儿不愁”哟。积累了这些诗句的同学便与老师有了默契的交流，其他同学就会问老师这些诗句是什么意思呀。于是我就趁机在课余让他们抄录这些诗。我发现当教师把自己的这份热情传递给学生后，他们也会对古诗词产生极大的兴趣。

二、紧扣考纲内容来精当选材

选题必须紧扣高考考点，有针对性。高考一般考察的都是学生的理解想象和初步鉴赏能力，从选题上看一般是相思、爱国、咏怀、立志、友情、状物抒情等方面的主题。优秀的古代诗词中所张扬的是：执着而深沉的家国情怀，热烈而真挚的亲情主题，深味人生的理性思索，是我们的文学遗产中最为可贵的精神财富。它表现了一种对生命的热爱，对于民族的自豪，对于社会的责任感。通过学习古诗词，学生解读了李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的坚定执着；体味到杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的忧国忧民；捕捉到孟浩然“坐观垂钓者，徒有羡鱼情”的急切入仕心情；感受了屈原的坚韧，苏轼的豁达，李清照的纯真……古诗词中积极、蓬勃、昂扬的感情基调，激励着学生永远追求真、善、美，培养完整的、高尚的人格。因此，在课堂上与学生一起鉴赏古诗词中的美的情感，既对学生进行了潜移默化的思想教育，又提高了学生的审美能力。

而同学们对诗字面意义是看得懂的，就是不能用自己的语言来表达出来，更不会把它们书写的答卷上，得分率极低。因此，我们在复习的过程中，就没必要盲目拔高，给学生训练一些难度很大的题目，打击学生的学习兴趣。肉吃多了也会腻，训练的量更要控制，同一类型的选两首练练即可，忌题海战术，同一知识点反复操练，学生缺乏新鲜感，容易产生厌倦情绪，只会降低复习效果，得不偿失。因而我们在备课上要下一番功夫，精选一些有代表性的题型。

三、反复吟诵诗文来增强学习兴趣

在复习的过程中，我们要加强诵读能力的培养，通过诵读为本，来感受古诗词的音乐美、语言美。古诗词语言往往精练含蓄，意蕴丰富，且富有节奏感，有一种独特的韵律美。加强诵读，学生在读中理解文意，培养语感，同时也可以获得独特的情感体验和审美享受。为了让学生读好，要时时应注意强调以下几点：一是要让学生在朗读时放得开，尽情投入；二是要读对诗词的节奏，老师要讲解一些关于节奏的知识，例如从音节和意义上划分，五言七言朗读的一般规律等等；三是要溶入感情，读出作者要表达的情感，当然这也要随感受力的提高而逐步达成。相信在反复诵读之中，学生定能对诗词有一定的感悟。在教学过程中，教师要鼓励学生采取各种形式的“读”。如朗读、吟读、品读、说读等，指导学生通过控制声音的高低强弱，语速的徐缓疾急，语调的抑扬顿挫，让学生带着感情去读，真正做到“声情并茂”。当然，诵读活动不应流于形式，它是为理解诗词服务的。教师可先作示范，让同学们自己读读，相互听听，对于一些抒情性较强，写景优美的诗词，可采取配乐朗读的方式，从而收到更好的效果。诵读活动要贯穿于课堂教学的.各个方面。学习新课前，让学生预习自读；新课开始后教师要范读，学生朗读；新课结束后，可让学生结合所学，带着自己的感觉去品读、吟诵。只要学生用心动情去读，均能有很深体会。

四、传授鉴赏技巧提升学生兴趣

不论怎么复习，最终目的是为了让学生掌握鉴赏古诗文的技巧和方法，于是，在平时的复习过程中，我们要注重诗歌品析中想象与联想的运用，古诗词言简而义丰，且有很强的画面感，我常常提醒我的学生，品析诗歌时，一定要加入自己的想象和联想，把语言文字转化成一幅幅生动可感的画面。这样的色彩美、构图美都需要学生调动起自己的想象与联想，否则也就很难感受到诗歌的深邃而优美的意境了。

鉴赏诗词的一般步骤是“一看题、二看作者、三看注释、四看题干、五读文”。题目告诉你诗的主要内容，作者告诉你诗的风格，注释让你明白诗的写作背景和抒情方向，题干让明白答题求，诗文是意境的再现。这样答题就不会盲目性，出现离题万里的现象。得分也会高些。

五、动手来画古诗，以画带诗展示才艺

古典诗词大多“诗中有画”，“明月松间照，清泉石上流”一幅多么清幽静谧、令人遐想的美景！诗情画意，尽在其中。根据古诗词的这一大特点，我在教学中也常让学生画画，展示自己。让他们根据理解，发挥想象，把自己认为最好的图景用他们的笔表现出来。此时，学生们都会非常的兴奋，异常地投入。如在教完李白的《蜀道难》一诗后，我让学生用图画再现诗中景色，学生们便兴高采烈地用不同彩笔画下了青山、恶水和层峦叠嶂的山峰；学完白居易的《琵琶行》时，学生能描绘出一轮从海面升起的明月，一只挂帆小舟孤独地漂泊在江中，诗人坐在船头，倾听琵琶女诉说心中无限事的哀婉画面，通过画画，学生的兴趣进一步得到了提高，同时也加深了理解和印象，提高了背诵速度，真是一举两得。

总之，只要具备足够的信心，努力去积累，去感悟，诗歌鉴赏并不是难于上青天的蜀道，完全可以很好地鉴赏古典诗词。

高三诗歌鉴赏如何读懂诗歌教案篇八

从近三年的高考诗歌鉴赏题考查的情况看，诗歌鉴赏题一般出两道题：一道四选一的选择题，一道简答题;诗歌鉴赏题赋分3分，简答题赋分6分，共9分。

选择题四个备选答案的设题角度从两个方面展开：一是诗歌的艺术特色，一是诗歌的思想内容和作者的观点态度。

简答题有四个设题角度，每年根据所选诗歌特点只考查某一角度。简答题的四个角度分别是：形象、语言、表达技巧和思想内容。下边分别说说。

1.形象类考题。这类考题可分三类：考查诗歌中的景物形象、考查诗歌中的事物形象、考查诗歌中的人物形象。在这三类题型中，景物形象和人物形象是考查的重点。这两类题型对应的诗歌分别为：写景诗和写人诗。

2.语言类考题。这类考题也可细分为三种：炼字类考题、炼句类考题、语言风格类考题。在这三类考题中，一般以前两种为常见考题。

3.表达技巧类考题。这类考题可细分为四类：表达方式类考题、表现手法类考题、修辞手法类考题和结构技巧类考题。四类考题中，前三类是重点，是常考题型。

4.思想内容类考题。这类考题根据《考纲》的表述，可细分为两种：概括并评价诗歌的思想内容类考题、概括并评价诗人的观点态度类考题。在这两类考题中，第一类考题是常见考题。