计划是人们在面对各种挑战和任务时，为了更好地组织和管理自己的时间、资源和能力而制定的一种指导性工具。计划书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇计划呢？下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的计划书范文，我们一起来了解一下吧。
声乐队工作计划 儿童声乐工作计划篇一
1.针对少儿的心理,生理等特点进行专业化音乐启蒙教育。
2.因材施教，利用音乐特有的形式挖掘孩子的潜能，培养孩子的信心，塑造孩子良好的性格和健康的人生观。
3.开设音乐基础课，给孩子以智慧，勇气，自信，欢乐以及父母般的关爱。
本中心训练课程包括：
1.少儿基础歌唱发声技巧
2.试唱练耳
3.节奏模唱
4.歌唱舞台表演
5.歌唱形体训练
6.辅导学生参加各类比赛，及少儿声乐考级等
具体练习内容：
1.儿童声乐呼吸练习
3.儿童声乐面部自然放松练习
4.儿童声乐打开喉咙练习
5.儿童声乐形体站姿练习
6.儿童自信心方面的培养
7.儿童歌唱表现力的培养
声乐考级自1995年开始，至今已有非常成熟的考试模式以及考试曲目。如今，我们的课程以《全国少儿声乐考级曲集》这一套书为依托，对于5—7岁的孩子以学习第一至第二级的歌曲为主，对于8岁以上的孩子采取因人而异顺级或跳级的教学方法，最后再在考试前挑选具有能力参加考级的学生，通过考级增加孩子的自信及能力，使其健康成长。
另外，本中心每期都有汇报演出，欢迎各位家长及音乐爱好者前来参观学习并监督，让孩子们拥有一个充满歌声的快乐童年吧!
声乐队工作计划 儿童声乐工作计划篇二
本学期认真贯彻落实学校工作计划，以学校工作指导思想为指南，深入学习、树立科学发展观，解放思想，开拓进取，以加快发展为主题，以改革创新为动力，以新课改为契机，继续推进“先学后教，当堂训练”课堂教学法。以“学”定教，以“效”评教，浓厚教风，全力推进课堂教学改革，全面提高教学效率，为实现学校可持续发展而努力奋斗。
1、开学前积极制定本学期教研工作计划。
2、第二周开始审签各教研组长学案。
3、开学第一周及时印制、下发学案附页、业务学习资料及听课笔记。
4、第二周召开中小学各学科教研组长会议，学习本学期教研工作计划及工作要点，并讨论各学科教研组工作计划。
5、完善督导组及考评小组检查的工作资料及档案。
6、组织上报九年级全国数学、物理竞赛并督促按时参赛。
7、制定全校公开课、示范课听课安排表，并组织各教研组及时及时进行听课、评课。
8、上报我校参加全区骨干教师、学科带头人评选资料及xx年以前我校骨干教师、学科带头人摸底上报。
9、第四周举行三至七年级作文竞赛；第七周举行了三、六、八年级数学知识竞赛。
10、第五周、第七周检查全校教师导学案。
11、六至八周动员教师在“一课一优师”国家、省、市教育平台注册，并组织参赛教师课堂录制及资源上传。
12、宣传并组织教师上报省级、市级课题省报。
13、第十周向教育局、学区上报我校xx年高效课堂竞赛人员。
14、十一周组织并督导赛课教师参加全区课堂教学决赛，并取得了可喜的成绩。
15、十二周英语组举行了七年级学困生英语单词识记竞赛，很好的调动了学生的兴趣。
16、十三周组织教师参加全省的“希沃杯”电子白板大赛和全市的“天翼杯”“班班通”教学应用大赛。
17、十四周举行八年级物理实验操作竞赛，进一步促进了学生对实验课的重视。
1、加强集体备课的时效性。各教研组长利用教研活动组织学习学案备写要点。
2、加强各教研组评课活动。听评课活动要注重针对性和实效性，要为教科研活动服务。
3、继续深入推进“导学导练，自主互助”高效课改模式，统一、规范我校课改模式的建设。
4、各教研组、备课组每周的教研活动要围绕如何提高课堂教学实效开展主题研讨，提高课堂教学实效。
5、加强对教学质量的评估与指导，促进均衡发展。做好一学期两次的质量检测和分析，加大对薄弱班级、薄弱学科的教学帮扶力度。
声乐队工作计划 儿童声乐工作计划篇三
声乐是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受的一种艺术形式。通过对声乐训练，能使每一个孩子都拥有百灵鸟一样美妙动听的歌喉。每一个孩子都是一只快乐的小鸟，他们带着颗颗童心，对歌唱无不充满着美好的向往，对学好这门艺术也无不充满着坚定的信心。而兴趣则是学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题;而是培养小学生掌握科学的学习方法，提高分析和解决问题的能力，把所学知识技巧运用到实践中去。
1、掌握基本呼吸及基本歌唱状态，能演唱初级声乐乐曲。
2、培养良好的音乐感觉，能试唱二分、四分、八分的节奏。
3、让孩子们在歌声中陶冶情操，启迪聪明智慧，丰富精神生活。
1、营造宽松愉快的学习氛围
在少儿声乐教学中，我们一开始就要考虑到孩子们的年龄特点，理解孩子的思想，采用人性化的教学，努力创造宽松愉快的氛围，此时此刻，教师的一言一行、每一个表情、甚至每一个眼神，都会对孩子产生极其重要的影响。此时，你一定要表现出亲和力，不要吝惜你温和的语言和灿烂的笑容，让他从你的眼神里感觉到你发自内心喜欢他，使他认为你是值得交往和信赖并能够给他带来快乐的朋友。不要板起面孔给孩子一种师道尊严的感觉。如果孩子对老师产生了惧怕心理，那么只会造成学习上的拘谨，而对奔放自由的歌唱艺术来讲，拘谨是前进道路上的最大的.羁绊。
2、遵循循序渐进的原则，杜绝揠苗助长
学习是一个循序渐进的过程，而学习声乐更是如此。孩子学习声乐，精神本身就很可贵。但就其学习的难度也可想而知，学生的条件也不一样，有的条件好，有的可能就差一些，所以，我们要针对每个学生的特点因材施教，循序渐进，不要揠苗助长。无论是练声曲还是歌唱曲目都要先易后难，一步一步地进行。这样学生在学习的过程中既掌握了知识，又没有感觉到学习的困难，在轻松愉快的体验中信心倍增。
3、注重演唱的情感投入
声乐的演唱是需要我们投入情感的。我们都知道：无情不唱歌，唱歌为抒情。针对这样的目的，在声乐的教学中，情感的培养就显得比气息、发声等技术训练更为重要。因此，我们就要对学生进行一种人文教育，要求学生真正体会生活，感受生活，在社会的熔炉里学会感动，那时情感的流露就是发自内心的。
1—-6年级学生，共75人。
卫 波 王 霞 陈育芳
每周二、四下午第三、四节课。
教师方面：
1、上课采取指导教师轮换制度。
2、上课有计划、有安排、有教案。
3、定期进行阶段小结和学期总结，并及时对活动情况作出调整以便更利于活动。
学生方面：
1、上课实施点名制度，不能无故缺席、旷课，有事必须提前向指导老师请假。
2、上课时要认真听讲，积极参与，听从指导老师的安排，并按时完成布置的作业。
声乐队工作计划 儿童声乐工作计划篇四
认真学习贯彻执行新课程标准精神,不断增强课程改革的使命感和责任感。深入开展音乐教育课程改革实验和研究，不断拓展音乐教育的空间。大力开发课程资源，努力提高音乐教育质量和师生人文素养。
二、工作目标
1、加强对教育教学理论的学习，积极参加校本培训，强化校本研究。
2、加强课堂教学研究。以撰写教学案例为载体，切实改进课堂教学，提高教学质量。
3、组织本学科教师深钻音乐课程标准、结合教学实际鼓励创新教法。
5、营造“学习型”、“研究型”音乐教研组 。学习理论运用于音乐教学实践，促进学生的自主、合作、探究学习。
6、音乐学科的课外活动，内容要丰富、实在、指导学生积极开展活动。
三、具体工作
1、认真贯彻执行新课程标准，更新教育教学观念，运用新课程理念研究教材的知识结构，把握教材的教学要求，探索新教法，研究新学法，努力提高课堂教学效率。
2、充分发挥教师和学生的能力。促进学生审美意识、审美能力的提高。
3、以音乐课堂为主阵地，加强信息技术与学科教学的应用与发展，提高音乐教学的现代化。
4、结合教学实验基地学校，切实促进音乐教师教学水平和课堂教学质量的提高。
四、教研主要工作安排
第二周：制定本学期教研活动计划。
第三周：培养学生的创新精神创新能力。
第四周：学习《音乐课程标准解读》。
第七周：学习《提高音乐课堂教学的时效性》。
第八周：公开课
第十一周：学习《浅谈唱歌课中的教学艺术》
第十五周：学习《背唱—歌曲积累的重要手段》
第十六周：学习《小学音乐教学中的情感培养浅谈》
第十七周：学习《新课程中的音乐活动》
第十九周：学习《音乐教学如何培养学生的创造能力》
第二十周：总结
声乐队工作计划 儿童声乐工作计划篇五
哼唱练习很容易获得假声和混声，对声区的统一有很大的帮助。用闭口哼唱和开口哼唱交替练习，使声音逐渐变竖、变圆、变集中，使集中的声音往头腔里输送，以求获得进一步的头腔共鸣。
练习要求：首先尽量把声音位置挂在鼻咽处，用一种擤鼻涕的感觉来带着哼，尽量找到“晕呼呼”的感受。其次，笑肌要提起，自然的面带微笑。喉咙要自然放松、打开，喉结放在最低的位置上。再次，要在横膈膜有力的支持上哼唱，全身要通畅，尤其是肩、胸部位要放松，向下叹着唱。最后，在正确的哼鸣下，再带入其他母音，要求在带入其他母音时，一定要注意其面罩共鸣的位置，呼吸支点等均要与哼鸣相同，包括声音走动的方向、路线、感觉要一致。交替使用张口和闭口的发声练习，可以帮助把声音的集中点保持在头腔的最高部位。如果歌唱者在哼唱一个长音时，肌肉是放松的，能把下巴慢慢地放松下来，直到口慢慢地张开，而对哼唱时形成的声音共鸣不会有任何的干扰，这也可以作为对正确哼唱和正确共鸣的一种测验。
对以上几个方面进行逐项检查，反复练习，一直到开口音正确了，然后才能将哼鸣抽掉。由于哼唱用力较小，声音较轻，声音一直回旋在鼻腔和鼻咽之间，因此便于体会鼻腔和鼻咽腔的共鸣。在做哼唱练习时，喉头一定要放松，上胸要放松，气息要自然深沉而有控制。一旦有了鼻以上的共鸣感，就要将这种感觉慢慢地过渡到a、e、i、o、u几个元音上去。要记住哼声唱是大声唱的`基础,只有掌握好哼鸣的位置和哼鸣的色彩,才能使声音往鼻咽以上的眉心处集中而获得高位置的头腔共鸣。要反复体会,反复练习,才能体会和找到真假声结合的自然歌唱状态。哼声唱不论高低、强弱都要带有富有穿透力的自然头声,为使高、中、低三个声区的声音衔接自然、统一创造良好的条件。哼唱的好处是使喉咙自由与放松并防止喉音。如果整个声音通道不是处于全然的放松状态，就不能把声音唱好。
在哼唱的基础上,使声音慢慢地出来，采用小声唱，使声音容易集中，歌唱者不紧张，不疲劳，思想也相对的集中，思维也会活跃，有利于主观的控制和正确状态的形成，以及使气息能够合理地运用。学生通过可自己发声的反馈，去自觉地建立起正确的声音概念。在此阶段，严禁大声歌唱，树立起正确的小声唱概念，可以帮助学生调理出舒适、优美、光彩的、规范化的音色，而后通过发声器官的相互配合，唱出清晰、明亮、轻松的小声来，这也是声音训练的基础。
小声唱， 可以避免学习声乐中的大声喊叫的毛病，并且也能解决高音唱不上去的问题，对声音的统一有着不可忽视的作用。同时，小声歌唱可以对吐字不清有很好的帮助；对歌唱的感情有很好的培养。在学习过程中，很多同学不愿意去做小声唱的练习，急于求成，对老师的要求充耳不闻，从而在声乐学习道路上，耽误了时间，走了弯路。教师要给学生强调轻声歌唱的好处，用道理去说服他们。
每个人都能发出轻而微弱的假声，假声的音量和力度都很微弱，声音效果虚弱纤细，与唱歌音响有一定的距离，但绝不可忽视了它的独立作用。歌唱者在演唱高音的时候，常常出现发紧、发憋的现象，都是由于没有很好地练习发假声的机能。没有假声，就不会练出来正确的半声唱法，也得不到真假混合的大声，也就不会用头声歌唱，表现力也必然很差。
重视练习掌握和运用假声这一发声技巧，它会给歌声的高位置带来夺目的光彩，同时也会给自己带来意想不到的惊喜。在练习时要注意的是：在嘴前、舌头上发出像蚊子似的假声，这是靠提喉、挤卡发出的虚声，这种声音只能单独存在，形成真与假很不协调的音色，不能掺入过渡到头声中产生真假混合的声音，从而导致声乐学习的失败。这就需要在学习时一定要分清歌唱中所要求的正确的假声。假声的唱法有两种：一种是从嘴前哼出来的极其微弱的细声，另一种是喉包里发出的小筒状的声音。我认为第一种唱法是不科学的，第二种唱法是科学的。那么如何辨别发假声的好与坏呢？我们只能从感觉和唱出的音色上来辨别。正确的假声发源地在震源体上，通过很薄的声带边缘和少量的气息抚摩着声带发出的小振频的声音来。应该明确指出，假声并不是假声带所发出的声音，它绝不是发声的震源体，它本身也没有调节的能力，发出来的音量很小、很弱。虽然如此，但它还是利用了发声各腔体的作用，在整个歌唱声音中起高位置向导作用。它也是声带机能的一种表现，在全部声音中占百分之二十。唱假声时，声音虽然很小很轻，但绝不消极、被动、松垮，它是建立在有呼吸基础上的假声，而不是无呼吸、有气无力的虚、暗、弱、小的声音。初学者唱假声时喉头容易向上移动，这时候要引导学生稳定喉头，加微笑状的感觉使声音进入头腔。在学习者的意念中要做到假声真唱，要以兴奋的、积极的状态，向远处喊人的精神状态去唱。做到唱假不假，假声真唱，唱出来的假声要做到不空、不暗、不虚。要不厌其烦地去练习。 正确运用好假声，是声乐训练中能否进入半声、进入头腔突破高音的关键。这一阶段的训练要注意尽量选用从高到低的练声曲练习，因为这样容易体会头声的最佳位置。有的教师认为男高音没有假声，不需要练习。我认为科学的唱法应该是混声唱法，即“以真声为基础的按比例真假混合唱法”。不论哪个声部，不论男女老少，高低声区都应当是混声，只是比例不同而已。人们对女高音在高声区用混声没有异议，但对男高音也用混声有些疑惑不解，其实，就是男低音也应当是混声。
第四阶段：“半声唱法”
这种唱法是在深呼吸的状态下，保持哼唱状态的同时，增加声带的张力，加强气息的支持，进一步打开喉咙，用一定力度的控制能力来发出半声来，记住在演唱时要用“哼鸣”和“小声唱”的感觉来带出半声唱，否则，声音就会有改变。半声唱只是音量上声音扩大了，其歌唱的感觉并没有变。
首先，在练习渐强的哼唱的同时，仔细体会气息对哼鸣的支点感觉，同时要严格保证大声时的不变和位置的准确，注意气息控制的均匀和声音之间的关系。
其次，在练习渐弱的发声中，要仔细体会音量渐弱的发声动作须严格保持不变，以保证声音共鸣位置的准确与气息支持作用的稳定。
再次，要根据自己掌握的情况，音量可以从中强至中弱进行。巩固以后，可以从弱到强甚至更强的范围中进行练习。要注意，这一阶段的练习一定要加强兴奋感，进一步打开喉咙，在哼唱状态下放大声音，让声音得到头腔共鸣以及胸腔共鸣。这种既有气息支持，又有稳定的喉头以及整体共鸣的声音会给人一种朦胧的美感。在练习当中，最好多用“呜”母音练习，练习中加入“呜、淤、依”母音,容易找到通向头腔的通道。由于发“呜”母音时舌位低,软腭和小舌向上拱起,口腔内开度较大,气息能很集中地呼出，因此，容易唱出既丰满又通畅的半声，对打开头腔，由轻声过渡到真声，都有很大的帮助，从而达到轻声唱法的目的。我们既要利用轻声弱声寻找半声的效果，又要重视轻声唱法的基本功，重点抓住“建立正确的轻声歌唱”，它直接关系到轻声练习四个阶段的声音通畅和适应性。解决好“歌唱的喉咙状态”，发出真中掺假、假时藏真、真假混合在一起的甜美圆润、刚柔兼备、易于控制、能强能弱的歌唱性声音。而建立歌唱性的声音是声乐学习的第一步，也是歌唱者较难掌握的一步。
最后，根据学生声音的具体情况，注意适度打开喉咙，体会自然张口往里深吸气时刹那间喉咙的状态和感觉，体会自然深吸气时的瞬间过程，软腭自然上提，舌根下降，喉结下放，喉肌松弛，这时整个身体、呼吸器官、发声器官及至共鸣器官都进入了开而放松的歌唱最佳状态，唱出饱满的声音，从而达到“轻声唱法”的目的。
“轻声唱法”作为一种先解决音质、逐步解决音量的科学的发声训练方法，对于歌唱器官在歌唱时的协调活动非常有利。因为歌唱是一种特殊形式的运动，正确的歌唱是各发声器官的协调活动的结果，一个器官的兴奋总要伴随着另一个器官的抑制，如果用喊叫式歌唱，全部注意力不由得便集中到声带上，这样，必然使其他一部分发声器官与歌唱器官的神经系统难以形成协调的神经联系，发声器官的协调活动最终难以实现。而用轻声唱歌，则极大地减轻了声带的负担，对于协调各发声器官的活动无疑能起到积极作用。
总之，“轻声唱法”通过教学实践，证实了它有很多的好处：第一，它可以使声带得到相应的保护，避免大音量练唱时声音粗糙、刺耳以及过分用力所造成的声带损坏。第二，轻声训练可以自然地使声音里混进假声成分，较容易地找到发高音的位置，增强歌唱时发高音的能力。如果高声区混不进假声，唱高音就会相当困难。第三，轻声训练可以校对歌唱声音的正确与否，可以识别不正确的声音，培养敏感准确的声音辨别能力。因为轻声唱法是用小声去唱，可以用它控制练习咬字、吐字的清晰度、准确性。第四，轻声唱法可以解决声乐学习中大声唱歌、过分用力的毛病，把该放松的肌肉如下巴、喉头等打开、放松。第五，轻声唱法可以加强声带发声机能的耐力，既能保持声带健康，又能医治受伤的声带，使其恢复能力。通过轻声唱法的训练，大部分学生能顺利地找到正确的发声状态和感觉，对统一声区，解决高音有着明显的效果，对于男高音的“恐高症”也是一剂良药。轻声唱法既适合于美声唱法，也适合于民族唱法的训练。
声乐队工作计划 儿童声乐工作计划篇六
1、通过不同的发声练习来规范学生的声音、进一步提高学生的演唱水平和演唱技巧。
2、通过练唱中外少儿歌曲，来提高学生的音乐修养和审美观念，通过优美动听、感情真挚的优秀作品不断丰富学生的情感，以塑造健全人格，使学生的技能和素养得到更全面的发展，提高学生的综合音乐素质。
3、加强对声乐特长生的培养，为第五届校园文化艺术节做好充分的准备。
4、给学生提供一个广阔的艺术展示平台。
1、简单的音乐常识学习
音阶视唱、节奏、练耳、音乐记号
2、练声：
训练学员正确的歌唱方法（包括：姿势、呼吸以及各个腔体产生共振的能力）、音量、强弱的控制及协调各声部音量的能力。
3、声音的训练
（1） 呼吸
（2）声音位置
4、音准训练
音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。
5、 节奏训练
6、咬字和吐字的训练
以字带声，以情带声，字正腔圆是我国民族传统的唱法，它讲究字情深情。
7、 呼吸训练
（1） 呼吸的方式：快吸快呼，快吸慢呼。慢吸快呼。慢吸慢呼四中呼吸法的训练方式。
（2） 呼吸应根据歌曲的情感把握气息的深浅。
8、学习几首合唱歌曲，中外民歌。
多媒体、电视机、音像资料、钢琴等。
声乐队工作计划 儿童声乐工作计划篇七
1.符合2021年教育部及生源省份艺术类专业招生条件，品行端正、身心健康，符合教育部、^v^规定的普通高校招生体检标准。环境设计、视觉传达设计、美术学专业不招收色盲、色弱考生。
2.参加生源所在省招生考试机构组织的相关艺术类专业统一测试，成绩合格。文化成绩必须达到生源所在省划定的艺术类本科录取控制分数线。
3.舞蹈学专业要求男生身高不低于170厘米，女生身高不低于160厘米。
4.招生范围（具体招生计划以各省、自治区招生办公室公布为准）
音乐学专业：广西 江西 湖南 湖北 四川 云南
舞蹈学专业：广西 江西 湖南 湖北 四川
播音与主持艺术专业：广西 湖南 湖北 四川