计划可以帮助我们明确目标、分析现状、确定行动步骤,并在面对变化和不确定性时进行调整和修正。计划可以帮助我们明确目标,分析现状,确定行动步骤,并制定相应的时间表和资源分配。下面是小编整理的个人今后的计划范文,欢迎阅读分享,希望对大家有所帮助。
舞蹈老师工作总结和工作规划 舞蹈老师工作计划篇一
一谈到教师,众所周知,教师是将智慧,人性,理念,素质综合在一起的“子集”。
1、培养崇高的师德和职业责任感。
2、精通自己所教的学科,掌握渊博的知识。
3、要学习教育理论,提高科学研究能力。
4、培养创造型思维和创造力。
1、在舞蹈创作中主题的体现是编导者完整构思的再现。创作者要体现的主题,通过舞蹈语汇表达不清楚,想要表达的内容太多、太碎。 编导者在舞蹈创作中要注意从童心、童律、童情、童趣上来把握创作思路;舞蹈主题选材中要注意有教育性,这是儿童舞蹈中最为重要的特点之一。舞蹈的整体设计要具有幻想性;主题动作的选择上要有模拟性;舞蹈到达的情感必须是单纯性;在舞蹈情节的设计上要有儿童喜欢的游戏性特点。
一个儿童舞蹈应该具有内容美、构思美、音乐美、形象美、动作美、画面美的特点。从学院刚毕业的编导者,往往是将学校里学的成人素材原封不动放在舞蹈中,展现在舞台上的实际上是素材的堆积。而有些编导虽然有了一些学校生活基础,但编导技法水平以及动作设计,不能充分体现舞蹈的内涵和主题,道具使用的不巧妙,服装设计的与主题和时代不符。
2、音乐是舞蹈创作的灵魂。编导者要表现的主题与舞蹈音乐不符,与参加表演人员的年龄特点不符。 在当前的儿童舞蹈中,音乐的问题比较突出,众所周知一个好的舞蹈音乐,应该是为主题特定创作的,舞蹈与音乐存在着共同点。首先是节奏,这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏,舞蹈更需要音乐来激发强化节奏感。离开音乐,舞蹈难以充分表达感情。音乐本来就有直接渗入人心的特点,欣赏者常常把音乐表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容,而且是同步展示的,两者必须高度的协调一致。舞蹈音乐的采用有两条途径:一是利用现成的音乐,一是为既定舞蹈的主题和情节创作的音乐。“按照音乐编舞”,这是舞蹈编导的普遍做法。当然,舞蹈并非是服从音乐。首先,舞蹈要对音乐进行选择,因为不是任何音乐都适合于舞蹈。其次,如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐,就要服从舞蹈编导提出的要求。另外,舞蹈编导在编舞过程中还可以对音乐提出要求。 由于种.种原因,编导者不能随心所欲地去制作音乐,只能在一定的范围内,挑选、剪接、复制成品音乐,为自己的舞蹈服务。而一个好的舞蹈音乐应该是烘托气氛,渲染主题的,同时也是向观众传达主题的唯一途径,更是舞蹈的灵魂与精神。
1、教师在舞蹈教学以及创作中要具有观察能力、分析能力、判断能力、科研能力、组织能力、处理社会信息的能力,以及交际能力。也就是说校外舞蹈教师的综合能力要高于校内教师,这是校外教育的特点所决定的。
从事少儿舞蹈多年的老编导们,嘴里常说这样一句话:“在校外的舞蹈老师们,各个都是?万金油?似的人物”。团长的组织策划领导工作、学员的招生培训工作、专职舞蹈编导的创作工作、音乐谱曲以及制作剪辑合成工作、服装设计剪裁以及选料定样工作、化妆梳头以及用车就餐工作等等,缺了哪一样也不行。
作为新世纪的校外人,二十一世纪的少儿舞蹈工作者,不能仅仅停留在上述的基础工作上,应该与时俱进,根据当前的形势不断充电。要做到“四化”“一服务”:经常化的深入基层;信息化的了解情况;系统化的总结问题;科学化的解决困难,充分发挥校外有效职能,为学校、为社会、为学生、为家长服务。
2、在业务素质和教学能力不断提高的同时,要特别注意提高师德素质和教师个人的形象魅力。我们是天天和人打交道的人,我们的工作从某种意义上来说也是窗口行业。我们面对的是望子成龙的家长,求知若渴的孩子,我们的一言一行,一举一动,主导思想,个人魅力都会直接影响教师的整体形象。师德素质的提高不是外在的收敛和模仿,学习科学知识,提高理论水平,感悟人生才是提高师德素质的途径。
舞蹈老师工作总结和工作规划 舞蹈老师工作计划篇二
1、紧紧抓住素质教育的.“核心问题”和“关键环节”从“为了每位学生的发展”的高度,着力构建一种开放的、民主的、科学的艺术课程,为学生的终身发展建立起坚实丰厚的生产点。
2、关注学生的个体差异和不同需求,关注学生在活动过程中的体验情感、态度和价值观的形成。保护学生的好奇心、求知欲,充分激发学生的主动意识和进取意识,促进孩子健康而有特色地成长。
1、使学生正确的掌握舞蹈的基本要领,知道基本的手位,脚位。
2、对队员们要求基功达到下叉,下腰。软度不好的同学可延长时间。
3、对个别素质好的队员在技巧方面可加深一些,同时学一些简单的儿童舞蹈。
1、初步掌握舞蹈的基本动作,使学生建立正确的动作技术,养成良好的姿态。
2、学习成套的舞蹈基本动作,培养学生的节奏感协调性和灵敏性。
3、发展学生各项身体素质,增强学生的体质。
4、培养学生自主学习能力,激发学生的创新潜能。
1、把学生的差异作为一种资源来开发,开设形体活动小组。
2、由培养特长向启发创造延伸。着眼培养学生挑战困难,开拓进取的精神。
3、让学生在活动中获得自信。课堂学习活动中一些基础教育,能力较弱的学生,在艺术活动中获得了成功的机会,改变了孩子被动的心态,激发他们的自信心和成功欲。
4、让活动成功孩子享受生命的时空。我们的艺术课堂充满了生命的气息,一双双高举的双手,一张张自信的笑脸,有如自然界中的花草树木,充满着蓬勃的生机。
2、教学手段:影象教学、个别指导、、分组教学等
1、第一月教会学生正确地掌握舞蹈的基本要领,知道基本的手位,脚位。
2、第二个月要求全体队员都能在辅导员的训练下基功达到下叉,对个别软度不好的队员可加深练习,训练有基本手位,脚位,一位的擦地,蹲,丁字位的前擦地,旁擦地,腰部的训练、腿部的训练的撩腿、弹腿、踢腿。同时学习舞蹈《快乐成长》,为六一活动进行排练。
4、第四个月训练内容,对个别好的队员进行个人素质的提高,技巧方向可加深一些。例如:虎跳、前后桥、抢脸,检查所学舞蹈。
舞蹈老师工作总结和工作规划 舞蹈老师工作计划篇三
1、认识自己身体的各个部位,学习正确的坐立根本姿态。
2、培育学生喜爱跳舞和做音乐游戏。
3、能按音乐节拍做动作,培育节奏感。
4、学会几种简单的根本舞步,及多个小律动、组合、能在世人面前自由地、愉快地扮演。
5、培育学生仿照动作可以独立跳舞。
6、把握队形的改变,体会学舞蹈的趣味。
舞蹈老师工作总结和工作规划 舞蹈老师工作计划篇四
舞蹈,是一门综合的富于动感的艺术,舞蹈教学是根据学生身心发展的要求,通过训练和表演,锻炼学生身体,发展身体素质质,提高学生的动作协调性和动作美感,同时陶冶学生的情操,对学生进行思想教育和审美教育,培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。
小学自主合作舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导,学生为主体,合作创编为主线,让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后,根据自己对音乐的理解和感受,通过小组讨论、组际交流的形式,集思广益共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使学生在自主愉悦的气氛中,闻乐而动,闻歌起舞,在“练中逐步感知音乐语言,在“乐”中掌握基础知识、基本技能,在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动,使学生的视觉、听觉、肤觉,运动得到充分协调均衡的发展,这部仅有利于培养学生肤觉运动得到协调均衡的发展对舞蹈的兴趣,还进一步增强了群体协作的意识,促进学生对音乐的感受力,开发学生的想象力、表现力和创造能力,全面整体性地提高学生舞蹈艺术素质。
1.培养学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。
2.发展学生的感受力,记忆力.想象力和表现力。
3.能随音乐协调地做形体动作,知道其名称。
4.培养学生与同伴友好相处,竞争.合作的个性。
5.基本功训练与芭蕾基础训练与古典舞声韵训练。
6.根据学生训练编排舞蹈组合与元旦晚会开场舞的编排.
我所带领的舞蹈班是中低年级,舞蹈基础一般,身体协调性及舞蹈表现力均差,所以,我所设计的教学环节以先调动学生的积极性为主,只有学生先参与进来,才能实现教学的有效性,在此基础上,弱化动作知识点,强化舞蹈感觉,突出重点。在整个教学过程中以学生看、练、想、跳为主,教师的示范、激发、启发、点拨为辅,充分体现学生的主体地位,使学生获得本我的学习体会和能力。
1·知识与技能:使学生掌握舞蹈的基本体态、基本动作。
2·了解舞蹈艺术的基本特点,引导学生对舞蹈艺术产生浓厚兴趣开发发学生对舞蹈艺术的热情。
3·通过舞种介绍芭蕾古典舞蹈爵士舞种类,依据学生情况归纳教学活动,感受舞蹈魅力,了解舞蹈发展,提高学生艺术修养。
4·通过舞蹈让眼睛会说话提高学生自信。 教学重点:1.舞蹈基训技巧的掌握。
2.动作的协调性。
3.舞蹈的表现力。
教学进度:
第一周 ·第二周 ·第三周:基本功训练·基本站姿·基本芭蕾手位·舞蹈基训组合。
第四周 · 第五周·第六周 :基本功训练·基本功训练·基本芭蕾舞姿·芭蕾本功技巧·基本芭蕾擦地·芭蕾擦地组合。
第七周·第八周:手位组合·运动会开场舞蹈。
第九周 :复习
第十周·第十一周·第十二周 : 基本功训练·基本功技巧·古典舞声韵训练·爵士基础·元旦开场舞蹈编排。
第十三周 ·第十四周·第十五周 : 基本功训练·爵士组合·元旦开场舞。
第十六周、第十七周 : 复习基本功组合·芭蕾组合·古典舞组合·古典舞声韵组合·爵士组合·元旦舞蹈。
第十八周 :总结
舞蹈老师工作总结和工作规划 舞蹈老师工作计划篇五
一:指导思想
根据我校的教育宗旨和发展规划的要求,完善学校艺术学科管理体制和运行机制,不断提高我校在艺术方面的教育水平.艺术教育是对学生进行审美教育、提高审美素养的最主要途径,它强调学生学习的实践性和体验性。让学生在学习舞蹈的实践中体验美育内涵、提高审美素养。 培养学生对艺术活动的兴趣,充实学生的校园文化生活,全面提高学生的艺术修养。
二:主要工作:
3、积极组织学生参加艺术类活动,发掘每一个学生的艺术潜能,提高学生的艺术表现能力和艺术修养,并给孩子们提供更多的展示自己艺术才华的空间。